![](\"https:\/\/screamyell.com.br\/blog\/wp-content\/uploads\/2009\/01\/echo_ocean_rain.jpg\")
<\/p>\n<\/p>\n
Ian McCulloch nunca foi modesto ao falar do \u00e1lbum “Ocean Rain”. Para justificar o pedido \u00e0 gravadora para que ela bancasse um est\u00fadio em Paris para o grupo gravar seu quarto \u00e1lbum, McCulloch foi enf\u00e1tico: “Nos os advertimos que este seria o maior \u00e1lbum j\u00e1 feito, porque nos acredit\u00e1vamos nisso. E The Killing Moon \u00e9 a melhor m\u00fasica j\u00e1 escrita. Eu acredito nisso. Ela \u00e9 simples e bela e soa como nenhuma grava\u00e7\u00e3o que eu j\u00e1 tenha escutado”. Quem l\u00ea isso imagina que parir “Ocean Rain” foi um mar de rosas, mas n\u00e3o foi bem assim.<\/p>\n
Ap\u00f3s passar um perrengue danado com seus dois primeiros \u00e1lbuns (“Crocodiles” e “Heaven Up Here”), cultuados no circuito independente, mas solenemente ignorados pelos charts, o grupo alcan\u00e7ou o sucesso com o terceiro disco, “Porcupine”, e hits do quilate de “The Cutter” e “The Back of Love”, mas o clima interno j\u00e1 n\u00e3o era dos melhores. Quando em est\u00fadio para gravar as pr\u00e9-bases do vindouro quarto disco, Ian ficou t\u00e3o desanimado que quase abandonou o barco. “As grava\u00e7\u00f5es em Bath foram horr\u00edveis. Ficamos cinco dias l\u00e1 e nada funcionou. Para piorar, peguei uma gripe”, conta o vocalista, que pensou em sair da banda.<\/p>\n
Por\u00e9m, o baterista Pete de Freitas o convenceu-o a entrar em est\u00fadio para regravar algumas partes. “Fomos os dois para os est\u00fadios Amazon e Pete sugeriu usar escovinhas, algo que nunca hav\u00edamos tentado. Eu ainda estava gripado, mas tudo soou brilhante. A melhor coisa que j\u00e1 t\u00ednhamos feito. Cheguei em casa tarde da noite e minha esposa me esperava. Toquei para ela uma parte de Killing Moon e ela chorou. Pensei que ela tivesse odiado, mas ela disse que era a can\u00e7\u00e3o mais linda que eu havia escrito. O disco foi feito nesse clima”, resume o vocalista.<\/p>\n
Em Paris, o Echo and The Bunnymen encontrou tudo aquilo que esperava: uma cidade apaixonante movida a passeios de bicicleta por Montmatre, visitas ao cemit\u00e9rio Pere-Lachaise (“para dar um al\u00f4 para Jim Morrison e Oscar Wilde”, conta Will Sargeant) e sess\u00f5es de grava\u00e7\u00e3o no Studio D\u00eas Dames, que tinha uma atmosfera aconchegante. Segundo o guitarrista, “Paris tinha se transformado na nossa cidade, a segunda casa dos Bunnymen\u2019s”. O vocalista completa: “Eu cai de amores por Paris. \u2018Ocean Rain\u2019 est\u00e1 completamente ligado \u00e0 cidade”.<\/p>\n
Acompanhados por uma orquestra de 35 instrumentos, os Bunnymens deixaram a crise de lado e se concentraram nas grava\u00e7\u00f5es. As rachaduras estavam vis\u00edveis (Pete de Fretitas deixou a banda no ano seguinte), mas no est\u00fadio tudo funcionava. Eram apenas nove can\u00e7\u00f5es assistidas por Gil Norton (que quatro anos depois gravaria “Doolittle”, do Pixies) que afastavam o grupo da crueza de seus primeiros \u00e1lbuns. No clima de “The Killing Moon”, o Echo constru\u00eda um disco de rock cl\u00e1ssico inspirado nas chansons de Jacques Brel, Scott Walker e na orquestra\u00e7\u00e3o de “Forever Changes”, cl\u00e1ssico do Love.<\/p>\n
Lan\u00e7ado em maio de 1984, “Ocean Rain” bateu na segunda posi\u00e7\u00e3o do chart brit\u00e2nico, e “The Killing Moon” entrou no Top Ten. A beleza de can\u00e7\u00f5es como “Silver”, “Seven Seas”, “My Kingdom” e “Ocean Rain” permanece 25 anos depois, no momento em que o \u00e1lbum ganha uma luxuosa reedi\u00e7\u00e3o que inclui tr\u00eas b-sdies \u2013 “Angels and Devils”, “Silver (Tidal Wave)” e “The Killing Moon (All Night Version)” \u2013 e a integra de uma apresenta\u00e7\u00e3o arrasadora no Royal Albert Hall em julho de 1983 al\u00e9m de coment\u00e1rios de Will Sargeant e Ian McCulloch sobre as grava\u00e7\u00f5es do \u00e1lbum.<\/p>\n
O show abre com tr\u00eas cacetadas de “Crocodiles”: a psicod\u00e9lica “Going Up” e as cl\u00e1ssicas “Villers Terrace” e “All That Jazz”. O clima segue acelerado com “Heads Will Roll”, mas “Porcupine” preenche o ambiente. “All My Colours (Zimbo)” abre caminho para a primeira das duas can\u00e7\u00f5es de “Ocean Rain” apresentadas na noite: “Silver”. “Simple Stuff” volta a acelerar o clima, mas o p\u00fablico aplaude mesmo o single “The Cutter”. “The Killing Moon” surge acelerada, r\u00e1pida e bela. Seguem-se “Rescue”, “Never Stop”, “The Back of Love” (tamb\u00e9m muito aplaudida, o que faz Ian agradecer ao p\u00fablico dizendo que Londres \u00e9 o melhor lugar para tocar \u2013 e viver).<\/p>\n
O trecho final \u00e9 todo “Heaven Up Here”. Abre com a poderosa “No Dark Things”, segue-se com a faixa t\u00edtulo (em vers\u00e3o de corar o rosto) e finaliza com “Over The Wall”. Para o bis, “Crocodiles” em vers\u00e3o estendida que bate os sete minutos e quase triplica seu tempo em \u00e1lbum. Ian grita “come on, baby” de forma alucinada e cai sobre “Light My Fire”, do Doors. Pete de Freitas massacra na bateria enquanto Will Sargeant pontua o arranjo, Les carrega tudo no baixo e Ian n\u00e3o p\u00e1ra de improvisar (veja um v\u00eddeo desta apresenta\u00e7\u00e3o aqui<\/a>). Um bis arrasador que no show original ainda contava com uma vers\u00e3o de “Do It Clean”, n\u00e3o inclusa nesta edi\u00e7\u00e3o, mas presente no box “Crystal Days”.<\/p>\n “Ocean Rain” \u00e9 um \u00e1lbum magn\u00edfico. “Uma obra-prima”, define Ian McCulloch sem nenhuma mod\u00e9stia no encarte. Ele vai al\u00e9m: “\u00c9 o nosso Davi de Michelangelo. \u00c9 o \u00e1lbum que me fez perceber que havia muito mais mulheres em nossos shows. N\u00e3o est\u00e1vamos mais tocando para a turma do futebol”, resume. Da mesma forma, “Ocean Rain” marca o \u00e1pice da carreira do grupo de Liverpool, que nunca mais conseguiu atingir o mesmo momento de genialidade completa (apesar de bons momentos de discos como “The Game”, “Evergreen” e “What Are You Going To Do With Your Life?”). “Ocean Rain”, n\u00e3o o melhor \u00e1lbum j\u00e1 feito, mas com certeza um dos melhores.<\/p>\n – Marcelo Costa entrevista Ian McCulloch (aqui<\/a>) Ian McCulloch nunca foi modesto ao falar do \u00e1lbum “Ocean Rain”. Para justificar o pedido \u00e0 gravadora para que ela bancasse um est\u00fadio em Paris para o grupo gravar seu quarto \u00e1lbum, McCulloch foi enf\u00e1tico: “Nos os advertimos que este seria o maior \u00e1lbum j\u00e1 feito, porque nos acredit\u00e1vamos nisso. E The Killing Moon \u00e9 […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[3],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.screamyell.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1311"}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.screamyell.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.screamyell.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.screamyell.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.screamyell.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1311"}],"version-history":[{"count":0,"href":"http:\/\/www.screamyell.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1311\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.screamyell.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1311"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.screamyell.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1311"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.screamyell.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1311"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}![](\"https:\/\/screamyell.com.br\/blog\/wp-content\/uploads\/2009\/01\/echo_ocean_rain1.jpg\")
<\/p>\n
\n– Siberia”, do Echo and The Bunnymen por Marcelo Costa (aqui<\/a>)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"